Die faszinierendste und interessanteste Farbenlehre ist die Goethe‘sche. Er stellte eine alle Farbenphänomen umfassende Farb-Wissenschaft auf, die im Vergleich zu anderen Farblehren nachvollziehbar - und vor allem anwendbar ist. Dazu zählen sehr viele Entdeckungen, die von Goethe erstmals überhaupt wissenschaftlich beschrieben worden sind, wie zum Beispiel das Phänomen der „farbigen Schatten“. Wie wir sehen werden, haben u.a. Johannes Itten und Wassily Kandinsky Goethes Ideen anschaulich weiterentwickelt.

Hinrich JW Schüler erläutert mit Vorträgen, Vorführungen und Experimenten grundlegende und komplexere Farbphänomenen anhand der Farbenlehre Goethes und demonstriert ihre Anwendung in Kunst, Design, Alltag.

Anhand von Goethes Ausgangsfragen bahnt Hinrich JW Schüler Wege durch die unfassbar große Welt der Farben: Wie entstehen Farben - außen am Objekt selbst, auf der Netzhaut des Auges, durch die Elektrochemie in Nervenzellen und Gehirn oder erst im Bewusstsein? Gibt es eine Farbenlogik? Ist ein Ordnungssystem möglich? Nach welchen Kriterien sollten Maler und Designer Farben einsetzen?

Warum erscheint uns Kerzenlicht vielfältiger und farbenreicher als das anderer Lichtquellen? Wieso ist der Himmel blau? Welche Farbkontraste wirken wie am stärksten und warum? Gibt es Übereinstimmungen zwischen Farben und Formen? Und warum erscheint uns z. B. eine Kirsche immer rot, auch unter wechselnder Beleuchtung?

Mit Goethe lässt sich all das nachvollziehbar erklären.

Auch Fragen der Goethe’schen Farbenpsychologie werden in diesem Kurs beleuchtet: Wie wirken welche Farbkombinationen auf uns und warum? Wie können wir Farben gezielt einsetzen? Wie viele Farbnuancen können wir unterscheiden? Betrachtet werden zahlreiche grundlegende Aspekte, die in den Bereichen Kunst, Werbung, Marketing und Design von großer Bedeutung sind.

Ein tieferes Verstehen der Farbenwelt und eine Sensibilisierung für das Farbenwirken bereichert nicht nur den Alltag, es ist Grundlage für alle, die in den Bereichen Malerei, Zeichnung, Illustration und Design tätig sind: Was ist eine gelungene Farbkomposition und wie korrigiere ich eine Fehlerhafte? Wie lege ich ein Gleichgewicht der Farben an? Wodurch bringe ich Ruhe oder Bewegung und Spannung ins Werk? Wie verändere ich den Eindruck von Raum und Bildtiefe durch die richtige Anlage von Farben? Wie und wodurch verändern Farb- und Formgestaltung den Ausdruck?

Die Vielfalt unterschiedlicher Licht- und Farbphänomene wird mit Goethe auf nachvollziehbare Art erklärbar.


Ein tieferes Verstehen der Farbenwelt und Sensibilisierung für das Farbenwirken bereichert nicht nur den Alltag, es ist Grundlage für alle, die in den Bereichen Malerei, Zeichnung, Illustration und Design tätig sind.

Der Kurs findet im wunderschönen Atelier PLAN:A in Schneverdingen (gelegen zwischen Lüneburg, Hamburg, Hannover und Bremen) statt.

Schreibzeug, Zeichensachen (Bleistifte, Lineal, Aquarellkasten etc.), Skizzenbuch/ -papier.