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Illustration / Narratives Zeichnen. Krakel und Kraken gehen spazieren. ONLINE
Einmalkurs
Netzwerkstadt, Welt
| Buchungsoptionen | Kursgebühren |
|---|---|
| Standardpreis |
130,00 € |
| Early Bird (bis 6 Wochen vorher) |
110,00 € |
Kategorien
Bildende Kunst allgemein, Online-Kurs, Jugendkurs, Zeichenkurs
Level
Einsteiger, Fortgeschrittene
Technik
Aquarell, Zeichnen, Papier, Bleistift, Tusche, Digitales Malen
Thema
experimentell, figurativ-gegenständlich, Comic, Mangas, Illustration
Kursbeschreibung
Der Kurs findet online statt, man kann sich von überall her einklinken. Ich habe viel Erfahrung mit live - online Unterricht, und kann das nur empfehlen. Gezeichnet wird ja trotzdem bei Euch analog auf dem Tisch und ihr kriegt Tusche an die Finger... Wir arbeiten parallel mit einer Videoplattform (wie Zoom) und einer Bildplattform, wo man in Echtzeit mit dem Handy ein Foto vom Zustand der Zeichnung macht, und dann hochlädt, ich übernehm den Bildschirm und wir besprechen es. Die technische Hürde ist nicht hoch, bis dato haben das noch alle hinbekommen.
In den beiden Workshoptagen schauen wir uns einen kleinen Text an, und erarbeiten korrespondierende Bilder. Zweitrangig ist, wie „gut“ oder „schlecht“ jemand zeichnen kann. *Dabei ist es sowohl interessant, ein komplexeres inhaltsgeladenes Bild zum Text zu entwickeln, als auch einzelne Erzähleinheiten, also kleine Detailzeichnungen, die miteinander „sprechen“. Wir schauen Beispiele an, sie sind hilfreich, um die Bild – Text Beziehung in ihrer möglichen Vielfalt zu verstehen.
Ihr bringt Eure Lieblings – Bilderbücher und Illustrationen mit, immer cool, die zusammen anzuschauen. Letztlich vermeide ich aber zu viel Illustrationstheorie – das erzählt sich dann innerhalb der konkreten Arbeit, es ist besser, man springt einfach rein und legt los, und auf dem Weg und in Zwischenbesprechungen werden Ideen und Perspektiven reflektiert.
Am Anfang lesen wir den Text gemeinsam, und besprechen mögliche Bildideen. Eine kollektive Skizzensammlung wird angelegt, als genereller Fundus, aus dem sich jeder bedienen kann. Klaue gut und entwickle weiter! Ein kleines „Storyboard“ sollte am Ende des ersten Tages stehen, eventuell schon mal eine „Testzeichnung.“
Von da geht es in die individuelle Umsetzung, was eher an Tag 2 passiert.
Hier wird es dann auch einfach viel um das Malerische und Zeichnerische jenseits der Bedeutung gehen. Technik ist jedem freigestellt, womit man sich am wohlsten fühlt.
Was für ein Text? Ich hab eine kleine Auswahl an erzählerischen ganz-kurz-Texten hier, von denen ich drei vorschlage, (halbe – eine Seite) Bin durchaus auch an Vorschlägen interessiert! Wenn jemand einen eigenen Text machen möcht, auch das geht, aber es hat sich gezeigt, dass in der gemeinsamen Arbeit am gleichen Text tatsächlich der größte Gewinn und Spass steckt.
Es sind auch drei Screenshots von unserer online Plattform hier, da merke ich erstmal, wie viel wir schon gemacht haben in unseren Donnerstagstreffen. https://www.pinterest.de/buntehunde_berl/ könnt ihr schauen. Was halt auch toll ist an dieser online-Arbeitsform, dass hinterher eine Entwicklung von den ersten Skizzen bis zum fertigen Bild zu sehen ist.
Interesse an einem längeren Illustrations – Workshop? Ich würde gern mal einen (online) mehrteiligen Illustrations- Workshop anbieten, der die Zeichnungen dann (anschließend an oben angerissenen Prozess) noch in den Text einbettet, (wir arbeiten mit einem open-source Programm, in das ich einführe, das sich jeder herunterladen kann) und wir mit einem „druckfertigen“ Heft enden. Gefühlt werden das 6 Samstag Nachmittage, (Herbst?) Wen so etwas interessiert, bitte mal PIEP sagen.
In den beiden Workshoptagen schauen wir uns einen kleinen Text an, und erarbeiten korrespondierende Bilder. Zweitrangig ist, wie „gut“ oder „schlecht“ jemand zeichnen kann. *Dabei ist es sowohl interessant, ein komplexeres inhaltsgeladenes Bild zum Text zu entwickeln, als auch einzelne Erzähleinheiten, also kleine Detailzeichnungen, die miteinander „sprechen“. Wir schauen Beispiele an, sie sind hilfreich, um die Bild – Text Beziehung in ihrer möglichen Vielfalt zu verstehen.
Ihr bringt Eure Lieblings – Bilderbücher und Illustrationen mit, immer cool, die zusammen anzuschauen. Letztlich vermeide ich aber zu viel Illustrationstheorie – das erzählt sich dann innerhalb der konkreten Arbeit, es ist besser, man springt einfach rein und legt los, und auf dem Weg und in Zwischenbesprechungen werden Ideen und Perspektiven reflektiert.
Am Anfang lesen wir den Text gemeinsam, und besprechen mögliche Bildideen. Eine kollektive Skizzensammlung wird angelegt, als genereller Fundus, aus dem sich jeder bedienen kann. Klaue gut und entwickle weiter! Ein kleines „Storyboard“ sollte am Ende des ersten Tages stehen, eventuell schon mal eine „Testzeichnung.“
Von da geht es in die individuelle Umsetzung, was eher an Tag 2 passiert.
Hier wird es dann auch einfach viel um das Malerische und Zeichnerische jenseits der Bedeutung gehen. Technik ist jedem freigestellt, womit man sich am wohlsten fühlt.
Was für ein Text? Ich hab eine kleine Auswahl an erzählerischen ganz-kurz-Texten hier, von denen ich drei vorschlage, (halbe – eine Seite) Bin durchaus auch an Vorschlägen interessiert! Wenn jemand einen eigenen Text machen möcht, auch das geht, aber es hat sich gezeigt, dass in der gemeinsamen Arbeit am gleichen Text tatsächlich der größte Gewinn und Spass steckt.
Es sind auch drei Screenshots von unserer online Plattform hier, da merke ich erstmal, wie viel wir schon gemacht haben in unseren Donnerstagstreffen. https://www.pinterest.de/buntehunde_berl/ könnt ihr schauen. Was halt auch toll ist an dieser online-Arbeitsform, dass hinterher eine Entwicklung von den ersten Skizzen bis zum fertigen Bild zu sehen ist.
Interesse an einem längeren Illustrations – Workshop? Ich würde gern mal einen (online) mehrteiligen Illustrations- Workshop anbieten, der die Zeichnungen dann (anschließend an oben angerissenen Prozess) noch in den Text einbettet, (wir arbeiten mit einem open-source Programm, in das ich einführe, das sich jeder herunterladen kann) und wir mit einem „druckfertigen“ Heft enden. Gefühlt werden das 6 Samstag Nachmittage, (Herbst?) Wen so etwas interessiert, bitte mal PIEP sagen.
Kurszeiten
Samstag, 18.3.2023 und Sonntag 19.3 jeweils von 10.00 - 16.00
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DozentIn
Henrik Schrat
Wenn man nach einem Nachmittagsschlaf nicht weiß wie man heißt oder in welchem Jahrhundert man sich befindet.
Schrat (*1968) studierte Malerei und Bühnenbild in den Jahren 1991 bis 1998 an der Hochschule für Bildende Künste Dresden. Von 2000 bis 2002 studierte er an der Slade School of Fine Art in London, und schloss dort mit dem Master of Arts (MA) ab. 2011 wurde er an der Business School, Abteilung Management, der University of Essex mit einer Arbeit zu den Möglichkeiten des Comics im organisatorischen Kontext promoviert. Nach verschiedenen Lehraufträgen lehrt er seit 2019 als Gastprofessor an der Hunan City University, China. Er lebt in Berlin.
Seit 1995 Ausstellungen und Projekte im In- und Ausland. www.grimmschrat.de / www.henrikschrat.de
http://www.henrikschrat.de
Schrat (*1968) studierte Malerei und Bühnenbild in den Jahren 1991 bis 1998 an der Hochschule für Bildende Künste Dresden. Von 2000 bis 2002 studierte er an der Slade School of Fine Art in London, und schloss dort mit dem Master of Arts (MA) ab. 2011 wurde er an der Business School, Abteilung Management, der University of Essex mit einer Arbeit zu den Möglichkeiten des Comics im organisatorischen Kontext promoviert. Nach verschiedenen Lehraufträgen lehrt er seit 2019 als Gastprofessor an der Hunan City University, China. Er lebt in Berlin.
Seit 1995 Ausstellungen und Projekte im In- und Ausland. www.grimmschrat.de / www.henrikschrat.de
Materialliste
Ihr könnt mit den Materialien Eurer Wahl arbeiten. A3 und Bleistifte als Grundausstattung,
Dann gern Tusche Feder / Pinsel oder auch Fineliner / Edding 400 / Edding 3000 (also drei verschiedene Stärken) wer eher mit sowas arbeitet.
Drüberaquarellieren wäre ein Klassiker, aber ich bin ja auch ein großer Schwarz / Weiß Fan.
Dann gern Tusche Feder / Pinsel oder auch Fineliner / Edding 400 / Edding 3000 (also drei verschiedene Stärken) wer eher mit sowas arbeitet.
Drüberaquarellieren wäre ein Klassiker, aber ich bin ja auch ein großer Schwarz / Weiß Fan.
Unterkunft
Eigenes Bett