Um Licht und Schatten im Bild darzustellen, gibt es verschiedene Methoden. Während beim Zeichnen verschiedene Schraffur-Varianten zum Einsatz kommen, spielen bei der Malerei nicht nur das Wechselspiel von Hell-Dunkel eine Rolle, sondern die Mischung der Schattenfarbe, bzw. die Wertigkeit dieser Farbe („Valeur“). Wir werden zunächst Hell-Dunkel-Werte mit zeichnerischen Mitteln (Bleistift, Kohle, Fineliner oder Filzstift) schaffen, später eine malerische Umsetzung mit Aquarell (oder Gouache) anfertigen. Das Ziel dieses Seminars ist, einen geübten Blick für die Setzung von Schatten in den eigenen Bildern zu bekommen und einen sicheren Umgang in der Technik zu erreichen.
Zu diesem Thema werden wir uns Zeichnungen von Rembrandt, Francisco de Goya, Edward Hopper und Malereien von Joaquin Sorolla, Claude Monet, William Turner, Leiko Ikemura, Harriet Backer, Edouard Vuillard u.a. genauer ansehen.
Jeder Einzeltermin setzt sich zusammen aus Praxis und Theorie und individuellen Besprechungen der Arbeiten. Mit Videos demonstriere ich die Vorgehensweise. Es gibt keine „Hausaufgaben“ zwischen den Terminen geben, aber natürlich kann man üben, wenn man möchte.
Unter www.homesketching.de findest du das jeweils aktuelle Thema.

Eine solide Basis an Material sollte vorhanden sein:
Bleistift HB und 4/5 B, Radiergummi, Zeichenkohle (optional Aquarellstifte, Filzstifte, Pastellkreide), 1 schwarzer Filzstift (Marker, Fineliner, Edding), Papier Format DIN A4 (für einfache Skizzen reicht 90g Kopier-Papier, für Wasserfarben mind. 200g, besser 300g Papier), Aquarellfarbe oder Gouache/Tempera/Acryl, versch. Größen Flach- und Rundpinsel mit guter Spitze. Hilfsmittel: Wassertopf, Mallappen, Palette/Mischteller.